Dilansirdari Encyclopedia Britannica, tokoh yang mempelopori pembentukan barisan pemuda indonesia adalah achmad tahir. Kemudian, saya sangat menyarankan anda untuk membaca pertanyaan selanjutnya yaitu Peristiwa Bandung Lautan Api terjadi pada tanggal? beserta jawaban penjelasan dan pembahasan lengkap.
Jakarta ANTARA News - Populasi Jepang yang makin menua mengubah karakter-karakter dari komik di sana, memunculkan genre baru di mana orang tua bukan orang tak berdaya tapi protagonis yang bertualang, mencari teman dan kadang memiliki kencan luar biasa. Permintaan cerita-cerita yang fokus pada orang tua telah meningkat di antara para pembaca, 27,7 persen orang Jepang berusia lebih tua dari 65 tahun, naik dari 21,5 persen hanya satu dekade lalu. Pembaca di seluruh kalangan, kata penerbit, dari pensiunan yang mencari plot yang terasa dekat bagi mereka, hingga anak muda yang menyaksikan populasi makin menua, dengan kekhawatiran mengenai masa depan mereka kelak. "Masalah sosial dan kekhawatiran yang berbeda meningkat ketika masyarakat fokus pada orang-orang muda, dan komik memperlihatkan realita populasi menua diminta baik dari pembaca atau penulis," kata Kaoru Endo, profesor sosiologi di Gakushuin University Tokyo. Manga alias komik, baik yang cetak maupun digital, berhasil meraup 430 miliar yen pada 2017, berdasarkan data Research Institute for Publications. Orang-orang tua banyak ditemui di kehidupan sehari-hari, dari kereta yang berjubel manusia hingga kedai kopi. Meski belum ada data tentang market share untuk komik yang fokus ceritanya pada orang tua, genre itu jelas berkembang. Delapan dari 11 komik populer, berdasarkan orang dalam di industri, mulai dipublikasikan setelah 2014. Tiga sisanya terbit pada 2017 dan 2018. "Generasi di atas 60 tahun, yang menikmati komik pada masa muda mereka, sudah mencintai komik sejak kecil," ujar Endo seperti dikutip Reuters. Baca juga Episode spesial anime "Detective Conan" akan tayang Januari 2019 Baca juga Komikus "Chibi Maruko-chan" meninggal dunia Yuki Ozawa, ilustrator "Sanju Mariko", mengenai janda 80 tahun yang menyelinap dari keluarga besar untuk tinggal sendirian dan menulis, berpikir lari dari kenyataan punya peran besar. "Ketika kau menonton berita-berita tentang penuaan, banyak topik serius dan kelam. Itu membuat orang cemas," katanya pada Reuters. "Banyak juga orang yang lajang, yang mungkin takkan pernah menikah dan selalu tinggal sendirian, dan ketika mereka merasa sedih mereka membaca Mariko dan merasa ada secercah harapan," ujar dia. Secara virtual, tak ada topik yang tak dibahas dalam komik sejak media itu muncul pada 50 tahun lalu. Bahkan ada komik yang bercerita tentang gempa bumi dan tsunami 2011, termasuk kejadian di Fukushima. Meski demikian, karakter-karakter lanjut usia kebanyakan figuran, berupa nenek yang penuh kasih, pasien yang butuh diurus perawat dan orang bijak. Komik yang karakter utamanya lanjut usia, seperti serial awal 90-an mengenai band heavy metal yang anggotanya sudah tua, tidak selalu menampilkan lansia sebagai orang normal. "Ada lansia di komik, tapi dengan elemen kejutan. Dia mungkin tua tapi dia sangat pintar, pahlawan super yang nyentrik," kata Natsuki Nagata, asisten profesor sosiologi di Hyogo University of Teacher Education, Kobe. "Mereka jadi seperti spesies berbeda." Namun contoh baru-baru ini, seperti “Metamorphoze no Engawa” Veranda Metamorphosis karya Kaori Tsurutani memberikan sentuhan humanis. Dalam kisah itu, digambarkan persahabatan antara seorang janda dan remaja putri yang berteman lewat pesan teks, perjalanan ke kafe dan acara-acara penggemar komik. Karakter Mariko memang usianya sudah 80 tahun, tapi kesepian yang mendorongnya keluar rumah itu universal. Baca juga Manga "The Promised Neverland" clue album baru BTS Baca juga Kafe bertema komik "Topeng Kaca" dibuka di OsakaPenerjemah Nanien YuniarEditor Monalisa COPYRIGHT © ANTARA 2018
Banyakpengarang senior dan junior yang menghasilkan karya besar, namun untuk penelitian ini penulis menggunakan karya komikus Ghoso Aoyama dalam komik "Detective Conan" yang merupakan komik import berbahasa Jepang untuk menganalisa pengunaan bahasa slang di Jepang khususnya dikalangan remaja Jepang.
Pada hari Jumat tanggal 23 Maret 2018, Program studi Sastra Jepang UAI mengadakan kuliah umum berjudul “Sejarah Manga, Sepintas Lalu” dengan narasumber Prof. Takadono Yoshihiro. Kegiatan ini dibuka oleh Rektor Bapak Prof. Dr. Ir. Asep Saefuddin, dan dihadiri oleh para dosen dan mahasiswa program studi Sastra Jepang UAI, serta siswa-siswa SMA. Seperti yang telah kita ketahui, Jepang merupakan negara yang memproduksi manga terbanyak di dunia. Di Jepang sendiri penjualan manga mencapai 500 juta manga dalam bentuk majalah dan 450 juta manga dalam bentuk buku per tahun. Sejarah manga sangat berkaitan dengan 3 tokoh penting manga, yaitu Toba Sojo Kakuyu, Katsushika Hokusai dan Tezuka Osamu. Manga sozoro ga secara harfiah artinya adalah lukisan bebas atau lukisan yang digambar semaunya tanpa tujuan. Pada awalnya manga berasal dari choju giga karya Toba sojo kakuyu, ia seorang pendeta Budha pada zaman Heian. Ia melukis wajah binatang dengan kuas yang menggambarkan raut wajah senang, sedih dan takut. Choju giga merupakan gambar gulung yang tertua di Jepang, isinya berupa lukisan binatang seperti kera, kelinci, katak yang berperilaku seperti manusia. Gulungan ini terdiri dari 4 jilid dengan panjang 30 cm x meter. Pada choju giga sudah ada teknik menggambar manga yaitu suara dilukis dengan garis, kemudian berlari kencang ditandai dengan banyak garis. Selain itu ada pengalihan waktu dan ruang yang digambarkan dengan awan dan kabut. Tokoh berikutnya adalah Katsushika Hokusai, ia seorang pelukis ukiyo-e terkemuka. Ukiyo-e termasuk pop culture pada zaman Edo. Zaman Edo berlangsung kira-kira 250 tahun 1603 1867. Ukiyo-e sangat digemari oleh rakyat biasa dan merupakan hiburan dalam bentuk lukisan kehidupan sehari-hari, lukisan wajah, binatang, kabuki sampai yang bersifat pornografi. Ia menerbitkan sebuah buku bernama “Hokusai Manga” yaitu buku pedoman lukisan sketsa. Buku ini berisi 4000 gambar, sehingga sering disebut sebagai ensiklopedia manga. Ciri khas hokusai manga yaitu tidak ada alur cerita/ narasi, setiap gambar bersifat dinamis, isinya adalah gambar semua makhluk hidup di dunia dalam setiap kegiatannya bahkan gambar hantupun termuat di dalamnya. Ukiyo-e mempengaruhi lukisan barat karena ukiyo-e mengabaikan perspektif jauh dekat, komposisinya berani dan dinamis. Tokoh terakhir adalah Tezuka Osamu, ia merupakan pelopor manga Jepang modern. Ia seorang komikus, animator, produser animasi dan ia adalah seorang dokter yang bergelar doktor. Berdasarkan pengamatannya teknik menggambar manga saat ini dengan teknik menggambar choju giga sama sekali tidak ada perubahan, karena teknik menggambar dan hal-hal pendukung manga yang ada saat ini sama seperti yang ada di choju giga. Tezuka Osamu 1928-1989 telah mengubah dunia manga, ia menggunakan jalan cerita yang menarik dan teknik menggambar yang bermutu tinggi. Awalnya Ia meniru animasi Disney, namun pada akhirnya karya-karyanya jauh lebih unggul. Jasa-jasanya adalah Ia merupakan perintis “story comic”. Ia juga menerapkan “sistem produksi” dalam dunia manga, yaitu dengan membagi tugas kepada asistennya. Ia hanya menggambar 1 bagian dari semua gambar tersebut yaitu bagian mata, karena ia percaya bahwa bagian matalah yang paling penting dan bagian yang bisa menggambarkan kepribadian tokoh manga. “Sistem produksi” manga yang diterapkannya menghasilkan karya manga yang berisi 100 halaman per bulannya. Ia juga meningkatkan produksi manga untuk anak-anak dan manga untuk semua umur. Selain itu inovasi yang dilakukannya ialah ia memperbarui pembagian kotak dalam penulisan manga, ia juga pelopor pengembangan teknik menggambar, onomatope, dan garis efek dalam manga. Ia juga memelopori revolusi visual di dunia manga yaitu dengan membuat animasi TV selama 30 menit untuk pertama kalinya di Jepang. Karya-karyanya adalah Astro boy, Princess Knight, Phoenix, Budha the great departure. Pada akhirnya ia diakui sebagai pencipta entertainment yang menghibur segala lapisan masyarakat. Mutia
itzwildanTokoh yang memelopori perkembangan komik di jepang adalah Osamu Tezuka. Osamu Tezuka sendiri dikenal sebagai Bapak Komik Jepang atau Bapak Manga. Pembahasan Manga merupakan kata komik dalam bahasa Jepang dimana di luar Jepang, kata tersebut digunakan khusus untuk membicarakan tentang komik Jepang.
Takeshi Ishizawa dalam “ Kedalaman Dunia Manga Jepang”. 2006 mengatakan bahwa Komik atau Manga, telah menjadi hiburan bagi orang Jepang selama berabad-abad. Komik Jepang yang paling tua dan terkenal pertama kali ditemukan di gudang Shooshooin di Nara yang memperlihatkan berbagai macam ekspresi wajah manusia dengan mata yang keluar dan melotot dalam bentuk Fusakumen. Karya lain yang juga terdapat dalam Shooshooin yaitu karikatur yang disebut daidaron, menggambarkan mata yang terbelalak dan orang berjenggot. Selain itu juga ada karikatur lain yaitu gambar yang terdapat pada langit-langit Kondoo gedung utama kuil Budha Horyuuji pada abad ke-8. Dalam gambar komik ini terdapat unsur-unsur religius dan nilai-nilai tradisi. Sedangkan di gedung Phoenix kuil Byoodoin, tercatat arsitektur masa Heian 794-1185, yang pada saat itu ditemukan sejumlah karikatur pengadilan rendah. Di zaman Heian, terdapat gambar komik yang yang disebut Oko-e yang popular sebagai hobi kalangan penguasa. Kemudian di akhir zaman Heian juga terdapat gulungan surat bergambar Choju Jinbutsu Giga karya biksu Toba Soojoo, menggambarkan binatang yang bersikap seperti manusia dengan garis artisnya yang sederhana dan bentuknya yang dilebih-lebihkan, seperti ekspresi artistik dari komik umumnya pada masa kini. Gulungan surat bergambar ini berupa sindiran yang ditujukan bagi bangsawan dan biksu yang tamak dan haus akan kedudukan dalam politik. Pada pertengahan abad ke-12, terdapat gulungan surat bergambar yang terkenal yang disebut Shigisan Engi Emaki, menggambarkan gerakan yang dinamis. Dalam gambar tersebut terdapat sebuah adegan pendeta Budha Myoren membuat sebuah panci ajaib terbang ke udara dan membawa gudang beras orang kaya ke puncak gunung. Sedangkan pada adegan lainnya, karung-karung beras terbang keluar dari gudang. Kemudian Bandainagon Ekotoba akhir tahun 1100-an memperlihatkan gerbang utama dari sebuah kuil terkenal yang sedang terbakar dengan ekspresi wajah dari sekitar seratus orang yang dikejutkan oleh api atau orang-orang yang melarikan diri, hal ini membuat adegan ini menjadi hidup dan membuat kita merasa ada diantara mereka. Kedua gambar ini termasuk ke dalam kategori cerita bergambar emaki-mono. Sejarah komik Jepang seutuhnya berawal pada zaman Edo, ketika istilah komik manga dalam bahasa Jepang pertama kali digunakan oleh pelukis Ukiyo-e grafis pahatan kayu yang terkenal yaitu Hokusai Katsushika. Ia memproduksi sebuah serial buku bergambar yang diterbitkan dalam 15 jilid antara tahun 1814 dan 1878. Manga ini berisi lebih dari 4000 ilustrasi. Cara Hokusai menggambarkan gerakan otot benar-benar terlihat alami dan nyata, seperti dalam komik Suzume Odori-zu. Pada zaman Showa 1926-1989 yang dikenal juga dengan abad manga anak-anak, dimana saat manga ini mulai berkembang pesat. Pada waktu itu tahun 1989 dalam selang waktu satu tahun telah diterbitkan sekitar 500 juta manga, 500 juta majalah manga bulanan, dan 700juta majalah manga mingguan. Dari prestasi yang dicapai ini Jepang bisa disebut sebagai “ kerajaan Manga”, yang mulai bangkit dalam situasi setelah melewati masa perang lewat manga anak-anak Sebelum dan selama Perang Dunia ke-II, para seniman lokal menggunakan The Japan Punch sebagai media penerbitan yang juga merupakan majalah komik dengan cerita humor yang dikelola oleh orang-orang Inggris yang tinggal di Jepang, meskipun awalnya The Japan Punch muncul sebagai satiris politik, yang pada saat itu diawasi dengan ketat oleh pemerintah Jepang. Berkembangnya teknologi produksi manga pada pasca Perang Dunia ke-II tidak terlepas dari peran serta komikus berbakat Osamu Tezuka 1928-1989. Tezuka mengubah wajah dunia komik Jepang pasca Perang Dunia ke-II secara radikal. Ia menggunakan gaya narasi yang unik dengan komposisi cerita menyerupai novel yang disebut dengan komik naratif atau story manga dengan alur cerita yang naik turun saat menuju klimaks cerita. Komik naratif menggunakan teknik-teknik seperti pada pembuatan film, dengan sudut pengambilan gambar yang dinamis dengan penggalan-penggalan gambar yang tidak beraturan, yang sengaja didesain untuk menggambarkan urutan gerakan dan membangun ketegangan. Majalah-majalah manga di Jepang biasanya terdiri dari beberapa judul komik yang masing-masing mengisi sekitar 30-40 halaman majalah itu satu bab. Majalah-majalah tersebut sendiri biasanya mempunyai tebal berkisar antara 200 hingga 850 halaman. Jika sukses, sebuah judul manga bisa terbit hingga bertahun-tahun. Setelah beberapa lama, cerita-cerita dari majalah itu akan dikumpulkan dan dicetak dalam bentuk buku berukuran biasa, yang disebut tankōbon atau kadang dikenal sebagai istilah volume. Komik dalam bentuk ini biasanya dicetak di atas kertas berkualitas tinggi dan berguna buat orang-orang yang tidak mau atau malas membeli majalah-majalah manga yang terbit mingguan yang memiliki beragam campuran cerita/judul. Majalah komik dicetak massal dan dijual diberbagai tempat dengan harga murah. Setiap edisi yang terbit, memuat sekitar 12 atau lebih judul komik serial. Meskipun menerbitkan buku komik jauh lebih menguntungkan daripada menerbitkan majalah komik, namun majalah komik tetap dipertahankan untuk memperkenalkan karya mangaka baru dan sebagai media seleksi komik-komik yang layak dibukukan, atau bisa dikatakan majalah komik merupakan media untuk memulai debut bagi para mangaka yang baru terjun ke dunia industri manga. Untuk penjualan, majalah manga mencapai angka yang cukup besar, sepuluh majalah manga mingguan terlaris terjual sekitar satu juta eksemplar. Sementara Shounen Jump yang dijual dengan harga harga 200 yen dengan ketebalan buku terdiri atas 300 sampai 400 halaman, terjual sekitar lima sampai enam juta eksemplar setiap kali terbit. Pada tahun 1992, penjualan majalah manga mencapai 540 milyar yen atau sekitar 23% dari penjualan buku di Jepang. Manga mempunyai posisi yang sangat tinggi dalam industri penerbitan di Jepang, karena hampir 25% hasil penjualan buku merupakan komik dengan angka penjualan setiap tahunnya terus meningkat, belum termasuk penjualan komik Jepang di luar negeri yang juga sangat laris di pasaran. Persaingan antara komikus mangaka senior dan junior cukup ketat, karena banyak mangaka yang terjun dalam bisnis ini, tetapi hanya ada beberapa manga yang bisa bertahan dan berhasil mendobrak angka penjualan fantastis yang belum pernah dicapai oleh manga lain, seperti Dragon ball, Detectif Conan, Doraemon, Sailor Moon, Great Teacher Onizuka, Samurai X dan lain-lain.
Dilansirdari Ensiklopedia, Tokoh yang mempelopori gerakan kebangkitan rakyat di China ialah _tokoh yang mempelopori gerakan kebangkitan rakyat di china ialah _ Dr. Sun Yat Sen. Penjelasan. Kenapa jawabanya bukan A. Dr. San Min Chu? Nah ini nih masalahnya, setelah saya tadi mencari informasi, ternyata jawaban ini lebih tepat untuk pertanyaan
Manga merupakan istilah untuk komik Jepang. Berbeda dengan komik Amerika, manga biasanya dibaca dari kanan ke kiri, sesuai dengan arah tulisan kanji Jepang. Komik Jepang yang paling tua dan terkenal pertama kali ditemukan di gudang Shooshooin di Nara yang memperlihatkan berbagai ekspresi wajah manusia dengan mata yang keluar dan melorot dalam bentuk Fusakumen. Karya yang lain yaitu disebut Daidaron, menggambarkan mata yang terbelalak dan orang berjenggot. Selain itu pada langit-langit di Kondoo gedung utama kuil Buddha Hooryuuji pada abad ke-7 dan pada panggung bangunan Brahma dan Indra di kuil Tooshoodaiji pada abad ke-8, dimana dalam gambar komik ini terdapat unsur-unsur religius dan nilai-nilai tradisi. Sedangkan di gedung Phoenix kuli Byoodooin, tercatat arsitektur zaman Heian 794-1185, yang pada saat itu ditemukan sejumlah karikatur pengadilan rendah. Namun ada juga yang menyebut manga pertama kali muncul abad 12 pada akhir zaman Heian dimana manga generasi awal ini bertajuk “Choju Jinbutsu Giga” karya biksu Toba soojoo yang berisi berbagai gambar lucu hewan dan manusia. Manga yang dibuat banyak seniman ini memenuhi hampir semua persyaratan manga. Sederhana, memiliki cerita di dalamnya, dan memiliki gambar artistik. Pada pertengahan abad ke-12, terdapat gulungan surat bergambar yang terkenal yang disebut Shigisan Engi Emaki, yang menggambarkan gerakan yang dinamis. Dalam gambar tersebut terdapat sebuah adegan pendeta Buddha Myoren membuat sebuah panci ajaib terbang ke udara dan membawa gudang beras orang kaya ke puncak gunung. Sedangkan pada adegan lainnya, karung-karung beras terbang keluar dari gudang. Kemudian Bandainagon Ekotoba akhir tahun 1100-an memperlihatkan gerbang utama dari sebuah kuil terkenal yang sedang terbakar dengan ekspresi wajah dari sekitar seratus orang yang dikejutkan oleh api atau orang-orang yang melarikan diri, hal ini membuat adegan ini menjadi hidup dan membuat kita merasa ada diantara mereka. Kedua gambar ini termasuk ke dalam kategori cerita Kemudian pada zaman Kamakura 1185-1333 seiring dengan perkembangan agama Buddha, komik juga terlihat yaitu pada gulungan surat bergambar seperti Jigoku Zooshi dalam bentuk adegan gambar neraka dan Gaki Zooshi dalam bentuk adegan penderitaan, kedua surat bergambar ini memperlihatkan adegan yang berhubungan dengan kematian. Pada zaman Muromachi 1333-1568 ada contoh komik berbentuk cerita pendek yaitu Otogi Zooshi. Pada masa ini keberanian berimajinasi, daya pikir dan selera humor yang tinggi sudah terlihat jelas. Di zaman Edo 1603-1867, pertumbuhan kebudayan popular memberikan semangat baru dalam komik yang merebut daya tarik lebih besar dalam bentuk buku cetakan blok kayu, seperti pada lukisan Ootsure-e yang dibuat dengan tekanan kuas yang kasar, lukisan Toba-e dengan sindirannya terhadap manusia, dan lukisan paham Kuwagata Keisai 1764-1824 yang dikenal juga sebagai Kitao Masayoshi, serta Yamaguchi Soken 1759-1818. Sejarah komik Jepang seutuhnya berawal pada zaman Edo, ketika istilah manga komik Jepang pertama kali digunakan oleh pelukis Ukiyo-e grafis pahatan kayu yang terkenal yaitu Hokusai Katsushika. Ia memproduksi sebuah serial buku bergambar yang diterbitkan dalam 15 jilid antara tahun 1814 dan 1878. manga ini berisi lebih dari 4000 ilustrasi. Cara Hokusai menggambarkan gerakan badan manusia, dan pengamatan ilmiahnya tentang gerakan otot benar-benar terlihat alami dan nyata, seperti dalam komik Suzume Odori-zu Dancing Sparrow, Burung Pipit Sedang Menari, Jilid 3. Yari no Keiko-zu Spear Throwing Practice, Latihan Pada zaman showa 1926-1989 yang dikenal juga dengan abad manga anak-anak, dimana saat itu, manga mulai berkembang pesat. Pada tahun 1989 dalam selang waktu satu tahun telah diterbitkan sekitar 500 juta manga, 500 juta majalah manga bulanan, dan 700 juta majalah mingguan manga. Dari prestasi yang dicapai ini Jepang dapat dikatakan sebagai “Kerajaan Manga”, yang mulai bangkit dalam situasi setelah melewati masa perang lewat manga anak-anak. Sebelum dan selama Perang Dunia ke-II, para seniman lokal menggunakan The Japan Punch sebagai media penerbitan yang juga merupakan majalah komik dengan cerita humor yang dikelola oleh orang-orang Inggris yang tinggal di Jepang, meskipun awalnya The japan Punch muncul sebagai sindiran politik yang pada saat itu diawasi dengan ketat oleh pemerintah Jepang. Berkembangnya tekhnologi produksi manga pada pasca Perang Dunia ke-II tidak lepas dari peran serta komikus berbakat Osamu Tezuka 1928-1989. Tezuka mengubah wajah dunia manga pasca Perang Dunia ke-II secara radikal. Ia menggunakan gaya narasi yang unik dengan komposisi cerita menyerupai novel yang disebut dengan Story Manga komik naratif dengan alur cerita yang naik turun saat menuju klimaks cerita serta menggunakan tehnik-tehnik seperti pada pembuatan film, dengan sudut pengambilan gambar yang dinamis dengan penggalan-penggalan gambar yang tidak beraturan, yang sengaja didesain untuk menggambarkan urutan gerakan dan membangun ketegangan. Bunyi pun juga diungkapkan dengan huruf sebagai penggambaran aktifitas bisu dan emosi. Tezuka juga memperkenalkan sistem produksi manga yang baru, yaitu cara mempercepat produksi serta menjamin komik tradisional. Selama tahun 1960-an, seiring dengan meningkatnya pendapatan ekonomi Jepang, perusahaan penerbitan komik menyadari bahwa pasar untuk buku komik dan majalah komik telah berkembang dan jumlah komik pun meningkat. Pada tahun 1963, Tezuka membuat animasi televisi untuk pertama kalinya dan menjual karakter animasi tersebut untuk menutupi biaya produksi. Karya-karyanya yang sukses besar di luar negeri antara lain yaitu “Mighty Atom” Astro Boy dan “Jungle Emperor”. Tezuka juga memproduksi kartun versinya sendiri yang berjudul “Faust”, dan “Dostoyevki’s Crime and Punishment” yaitu menceritakan tentang kehidupan Buddha serta drama mengenai samurai. Kemudian karya Tezuka tersebut dibuat dalam lembaran komik yang sangat dihargai sebagai suatu karya seni. Populernya karya-karya Tezuka memacu munculnya banyak serial animasi yang berdurasi 30 menit, yang kebanyakan didasarkan pada serial yang diterbitkan majalah-majalah komik. Sejumlah film animasi telah diterjemahkan ke dalam berbagai bahasa asing dan disiarkan di berbagai negara. Tezuka telah meletakkan pondasi bagi industri manga di Jepang pasca Perang Dunia ke-II dan merombak tradisi manga lama. Ia meninggal apada tahun 1989, dan untuk mengenang jasanya didirikanlah Manga Museum pada tahun 1994 di Tajarazuka.
Dalamproses pengembangannya, terdapat penambahan . Bentuk komputer pada awalnya juga tidak secanggih seperti yang. Jerman adalah negara pelopor yang berpengaruh dalam perkembangan komputer . Negara jepang adalah negara yang mempelopori perkembangan komputer generasi kelima. Negara yang mempeloporinya yaitu negara jepang. Play this game to
Berita Anime Jepang – Mungkin bagi kalian yang terlahir di atas tahun 90-an sudah tidak mengenal beberapa tokoh kartun asal Jepang yang populer pada masa itu, di sekitar tahun 90-an, beberapa kartun Jepang sering kali menemani waktu anak-anak menghabisi waktu di depan televisi, ya walaupun di saat ini tidak ada bedanya hanya saja untuk jam tayang yang berubah, misalkan dahulu dari jam 6 pagi saja, salah satu stasiun televisi swasta sudah memulai acara animasi yang paling di gemari pada masa itu, seperti Digimon, Doraemon, Let’s and Go, dan banyak lagi. Simak Juga Penggemar Crayon Shin-chan ? Tahun Depan Akan Hadir Film Terbarunya ! Masa-masa itu lah terciptanya di memori pada anak-anak tahun 90-an tokoh-tokoh kartun Jepang tersebut menemani setiap hari libur mereka, sambil di suapi ibunya bahkan menonton bareng bersama teman-teman. Seperti halnya Doraemon sampai saat ini tayangan kartun tersebut masih di putar di stasiun televisi swasta. dan tentunya mulai bermunculan tokoh-tokoh kartun Jepang yang baru, tetapi tidak melalui televisi melainkan manga atau internet yang sekarang sudah mudah di akses oleh anak-anak, melalui youtube ataupun website penyedia streaming anime. Setelah melakukan beberapa riset untuk menentukan tokoh kartun Jepang mana yang sangat populer di Indonesia sampai saat ini, hampir semua tokoh karakter Jepang ini juga populer di negara asalnya sendiri. Ada juga yang terkenal hanya di Indonesia saja, yang beragam alasan tokoh karakter kartun Jepang ini tetap menjadi salah satu teman abadi yang selalu teringat di dalam kenangan kita semua. Yuk kita lihat hasil dari riset yang di dapat, siapa saja tokoh karakter kartun Jepang yang menduduki peringkat pertama, adakah tokoh kartun favorit mu di dalam daftar ini ? yuk di simak di bawah ini. Di mulai dari peringkat 25 dahulu ya guyss~ 25. Ryotsu Kankichi Kankichi Ryotsu 両 津 勘 吉, Ryōtsu Kankichi Ryoutsu, sering disebut “Ryo-san” 両 さ ん, Ryō-san adalah tokoh utama laki-laki protagonis/antagonis di manga jepang dan serial anime jepang KochiKame, yang sudah lama dijalankan oleh Osamu Akimoto, Ia ditunjuk menjadi salah satu kepala petugas patroli di Kameari Kouen-Mae Police Box. 24. Ashita no Joe Ashita no Joe あ し た の ジ ョ ー, lit. “Tomorrow’s Joe“ adalah Manga tentang Boxing, yang ditulis oleh Ikki Kajiwara, dengan nama di atas pena Asao Takamori, dan diilustrasikann oleh Tetsuya Chiba pada tahun 1968 yang kemudian mulai diadaptasikan menjadi sebuah serial anime dan film. Di luar Jepang juga disebut sebagai Champion Joe, Rocky Joe, Tomorrow’s Joe, atau hanya Joe. 23. Bakabon no Papa バカボンのパパ wikipedia Ayah pembuat onar Bakabon yang akhirnya mencuri perhatian dan menjadi tokoh sentral. Slogannya mengatakan “Kore de ii noda こ れ で い い の だ “Akan baik-baik saja” kepada seseorang ketika mencoba membuat mereka mengikuti salah satu rencana bodohnya. Sebuah plot episode yang khas melibatkan Papa entah terlalu bodoh untuk melakukan tugas sederhana atau menghasilkan ide gila untuk menyelesaikan tugas sederhana, biasanya meminta saran putranya Bakabon dan menyebabkan banyak masalah. Dia dulu sangat pintar tetapi menjadi idiot setelah kecelakaan, Ia khasnya dikenal selalu memaki hachimaki dan haramaki. Makanan favoritnya adalah gurita. Papa telah menjadi ikon anime di Jepang dan menduduki peringkat ke-9 dalam daftar Asahi Top 100 Anime Hot TV tahun 2002. Disuarakan oleh Masashi Amenomori 1st-2nd series, Kōsei Tomita seri ke-3, game pachinko, Hisahiro Ogura seri ke-4, Arata Furuta seri ke-5. 22. Kenshiro Kenshiro Jepang ケ ン シ ロ ウ Kenshirō adalah karakter fiksi dan protagonis dari serial manga Fist of the North Star yang dibuat oleh Tetsuo Hara dan Buronson. Menurut Buronson, desain karakter Kenshiro terinspirasi oleh seniman bela diri Bruce Lee dan karakter Max Rockatansky dari seri film Mad Max. 21. Ponyo amcnetworks Ponyo Jepang 崖 の 上 の ポ ニ ョ Hepburn Gake no Ue no Ponyo, secara harfiah “Ponyo on the Cliff“, awalnya berjudul dalam bahasa Inggris sebagai Ponyo di Cliff by the Sea, adalah film animasi fantasi Jepang tahun 2008 yang ditulis dan disutradarai oleh Hayao Miyazaki, dianimasikan oleh Studio Ghibli untuk Nippon Television Network, Dentsu, Hakuhodo DY Media Partners, Buena Vista Home Entertainment, Mitsubishi dan Toho, dan didistribusikan oleh perusahaan yang terakhir. Film ini hasil ke delapan Miyazaki yang ditujukan untuk Ghibli, ilm ini membintangi suara Tomoko Yamaguchi, Kazushige Nagashima, Yūki Amami, George Tokoro, Yuria Nara, Hiroki Doi, Rumi Hiiragi, Akiko Yano, Kazuko Yoshiyuki dan Tomoko Naraoka. Plot tersebut berpusat pada seekor ikan mas bernama Ponyo yang berteman dengan seorang bocah manusia berusia lima tahun, Sōsuke, dan ingin menjadi seorang gadis manusia. 20. GeGeGe no Kitaro Wikipedia GeGeGe no Kitarō ゲ ゲ ゲ の 鬼 太郎, awalnya dikenal sebagai Kitarō of the Graveyard 墓 場 鬼 太郎 Hakaba Kitarō, adalah seri manga yang dibuat pada tahun 1960 oleh Shigeru Mizuki, Manga ini terkenal karena mempopulerkan makhluk cerita rakyat yang dikenal sebagai yōkai, kelas monster roh yang dimiliki oleh semua karakter utama. Kisah ini adalah dongeng Jepang awal abad ke-20 yang dilakukan pada kamishibai. manga ini telah di adaptasi ke video game, Kata “Ge Ge Ge” ゲ ゲ ゲ dalam judul adalah suara berdecit dalam bahasa Jepang. 19. Nobita Nobi Nobita Nobi 野 比 の び 太 Nobi Nobita, yang dikenal hanya sebagai Noby dalam versi Amerika dan Inggris, adalah tokoh protagonis dari seri Doraemon. Nobita adalah seorang anak muda yang selalu gagal, dan akhirnya Doraemon datang dari abad ke-22 untuk membantunya sehingga dia bisa memiliki masa depan yang lebih baik dalam hidupnya. Nobita disuarakan oleh Yoshiko Ota pada seri 1973, Noriko Ohara dari 1979-Maret 2005, dan Megumi Ohara dari April 2005 dan seterusnya. Dalam salah satu bab terakhir dari manga, terlihat bahwa Nobita adalah orang yang menciptakan Doraemon. 18. Nekobasu The Catbus The Catbus ネ コ バ ス Nekobasu disebut dalam film sebagai ね こ の バ ス, Neko no basu adalah karakter dalam film Studio Ghibli My Neighbor Totoro, disutradarai oleh Hayao Miyazaki. ia merupakan makhluk besar yang digambarkan sebagai kucing berkaki dua yang berkeringat, dengan tubuh yang hampa berfungsi sebagai bus, lengkap dengan jendela dan kursi berlapis bulu, dan ekor besar dan lebat. Popularitas karakter ini telah menyebabkan penggunaannya dalam film spin-off, mainan untuk anak-anak, mobil mainan, hingga ditampilkan di Museum Ghibli,. 17. Amuro Rei Gundam Pinterest Amuro Ray ア ム ロ ・ レ イ Amuro Rei adalah karakter fiktif yang diperkenalkan pada seri anime Sunrise tahun 1979 Mobile Suit Gundam. Amuro adalah seorang mekanik yang menjadi pilot mecha yang dikenal sebagai RX-78-2 Gundam untuk melindungi dirinya dari pasukan Zeon yang menyerang koloni luar angkasa selama perang. Ia menjadi seorang pilot Federasi Bumi dalam perang serta Newtype pertama, tipe manusia dengan kesadaran khusus yang memberinya keterampilan hebat saat bertarung. 16. Rilakkuma Rilakkuma リラックマ Rirakkuma, adalah kombinasi dari kata rileks dan kata beruang dari bahasa Jepang adalah sebuah karakter yang didesain oleh Aki Kondo, produksi perusahaan San-X pada tahun 2003. Rilakkuma dan Tarepanda, dan karakter San-X lainnya mendapatkan pujian “Huge Hits in Japan” oleh surat kabar Amerika The New York Times. Rilakkuma juga mendapatkan peringkat ke-5 dalam survey yang dilakukan oleh Character Databank sebagai karakter yang paling populer di Jepang. Terciptanya karakter Rilakkuma berawal dari Perusahaan San-X yang mewajibkan para anggota karyawannya untuk membuat satu karakter yang lucu dan manis setiap bulannya. Aki Kondo creater dari Okutan untuk Dannachan melihat sebuah acara TV tentang anjing. Dia berharap untuk memiliki hewan peliharaan karena pada saat itu dia sangat sibuk bekerja dan mengharapkan kehidupan yang lebih santai. Rilakkuma adalah perwujudan dari keinginannya tersebut. Antara tanggal 2 Agustus dan tanggal 16 September 2013, perusahaan San-X bekerjasama dengan ENJOY! BASEMENT DINING untuk membuat sebuah kafe bertema Rilakkuma di Harajuku. Mereka juga merilis serial anime pada tahun 2013 setiap tanggal 1, 10, 20 di awal bulan . 15. Arale-chan Arale Norimaki Jepang 則 巻 ア ラ レ Hepburn Norimaki Arare adalah karakter fiksi dan protagonis dari seri manga Dr Slump, yang dibuat oleh Akira Toriyama. Dia adalah robot yang dibangun oleh Senbei Norimaki yang terlihat seperti gadis muda. Dia dikenal karena kenaifan, kepribadian energik, kurangnya akal sehat, dan kekuatan luar biasa. Senbei mencoba meyakinkan warga desa Penguin lainnya bahwa dia hanyalah seorang gadis manusia normal, dan tampaknya berhasil, meskipun kemampuan atletiknya yang luar biasa. Di antara kekuatannya, ia dapat menggunakan kemampuan yang berkisar dari medan yang memisahkan Chikyūwari 地球 割 り, “Earth Chop” hingga N’chahō yang seperti balok ん ち ゃ 砲, “N’cha Cannon”. Namun, dia rabun dekat dan perlu memakai kacamata. 14. Lupin III ルパン三世 Youtube Lupin III Jepang ル パ ン 三世 Hepburn Rupan Sansei, juga ditulis sebagai Lupin the Third, Lupin the 3rd atau Lupin the IIIrd, adalah serial manga Jepang yang ditulis dan diilustrasikan oleh Monkey Punch. berawal dari manga yang mengikuti petualangan dari seorang ahli pencurian, Arsene Lupin III, cucu dari Arsene Lupin, Pencuri yang di ambil dari novel Maurice Leblanc. 13. Peko chan Peko-chan merupakan salah satu cerita urban mitos Jepang yang terkenal sejak dulu, Peko-chan sendiri merupakan sosok maskot yang diciptakan oleh perusahaan penjual permen yang produknya diberi nama “Millky”. Kepopuleran Peko-chan sebagai maskot dengan cepat menyebar di Jepang, bonekanya bisa ditemukan di banyak toko-toko merchandise dan wajah imutnya selalu tersenyum di toko-toko makanan kecil. Menurut kisah urbannya, awal cerita misteri dari Peko-chan sangatlah aneh dan mengerikan, banyak rumor yang mengatakan bila Peko-chan adalah sosok anak kecil yang meninggal saat periode Perang Dunia II, gadis kecil tersebut bernama Peko dan berumur 6 tahun. Dirinya hidup bersama ibunya di sebuah desa kecil di Jepang, ketika peperangan berlangsung terjadi sebuah kelangkaan makanan di Jepang. Sang ibu dan anaknya ini kelaparan namun tidak ada makanan untuk dimakan, bahkan mereka harus meminum air yang kotor serta memakan rumput dan akar pohon untuk dapat bertahan hidup. Untuk lebih lengkapnya kamu bisa baca kisah Peko Chan di Artikel ini “Mitos Maskot Peko Chan Dari Produk Permen Terkenal Milky” Simak Juga Belajar Budaya Jepang Dengan Seru ? Ini 5 Animasi Jepang Yang Dapat Membantu Kamu ! 12. Kamen Rider The Kamen Rider Series Jepang 仮 面 ラ イ ー シ リ ー ズ Hepburn Kamen Raidā Shirīzu, diterjemahkan sebagai Masked Rider Series adalah metaseries dari program televisi dan film manga dan tokusatsu yang dibuat oleh seniman manga Shotaro Ishinomori. Kamen Rider pada umumnya menampilkan superhero yang mengendarai sepeda motor dengan motif serangga yang bertarung dengan supervillain, sering dikenal sebagai kaijin 怪人. 11. Ultraman ウルトラマン Ultraman ウルトラマン Urutoraman adalah serial tokusatsu produksi Tsuburaya Productions yang menampilkan tokoh pahlawan super bernama Ultraman, manga yang ditulis oleh Eiichi Shimizu dan digambar oleh Tomohiro Shimoguchi dari Linebarrels of Iron fame. Diterbitkan di Monthly Hero sejak edisi perdana majalah tersebut. Seluruhnya terdiri dari 39 episode, serial ini pertama kali ditayangkan di jaringan televisi TBS, Jepang dari 17 Juli 1966 hingga 9 April 1967. Ultraman diciptakan oleh Eiji Tsuburaya dari Tsuburaya Productions, seorang pelopor efek khusus. Ultraman adalah sekuel manga dari serial televisi Ultraman 1966. Serial ini telah dikumpulkan dalam 10 jilid pada Juli 2017. Sebuah adaptasi anime 3DCG yang diproduksi oleh Production dan Sola Digital Arts dijadwalkan untuk rilis di Netflix pada 2019. 10. Son Goku Goku merupakan tokoh utama dalam kisah Dragon Ball. Goku yang memiliki ekor ini adalah bangsa Saiya, walaupun dia tidak mengetahui hal itu sampai Raditz memberitahu sejarah masa kecilnya. Goku yang lahir di planet Vegeta dan diutus ke Bumi untuk melakukan sebuah misi ini menghabiskan masa kecilnya dengan sang kakek, Gohan, yang menemukannya masih sebatang kara di dalam hutan. Petualangan Goku dimulai ketika dia bertemu dengan Bulma yang sedang mencari Dragon Ball yang ternyata terdapat di dalam rumah Goku Dragon Ball berbintang 4 adalah satu-satunya peninggalan kakek Goku yang tersisa. Seiring dengan perjalanan mereka berdua untuk mencari Dragon Ball, secara bertahap mereka bertemu dengan beraneka ragam tokoh lainnya, seperti Master Roshi yang kemudian menjadi guru pertama Goku, Oolong, Yamcha, Puar, Chi-Chi, dan lain-lain. Kakarot merupakan nama panggilan dari Goku. Ini merupakan nama yang diberikan bangsa Saiya kepada Goku. Setiap bangsa Saiya selalu memanggil Goku dengan nama Kakarot, seperti yang dilakukan oleh Raditz, Nappa, Vegeta, Broly, dan Turles. 9. Crayon Shin Chan Crayon Shin-chan クレヨンしんちゃん Kureyon Shin-chan adalah serial manga dan anime karya Yoshito Usui. Tokoh utamanya adalah seorang bocah berusia lima tahun, ia murid taman kanak-kanak yang sering membuat ulah, dan membuat repot semua orang disekitarnya.[butuh rujukan] Crayon Shin-chan pertama muncul pada tahun 1990 secara mingguan di majalah Weekly Manga Action, yang diterbitkan oleh Futabasha. Crayon Shin-chan mulai ditayangkan oleh TV Asahi pada 13 April1992. Di Indonesia, komik Shin-chan versi bahasa Indonesia diterbitkan oleh Indorestu Pacific dan Elex Media Komputindo.sebelumnya pernah pula diterbitkan Rajawali Grafiti dengan judul Crayon. Di Indonesia, serial ini pertama kali ditayangkan di RCTI pada tahun 2000. Pernah pindah di Trans7 pada tahun 2010, namun mulai 2011 serial ini ditayangkan kembali di RCTI setiap hari Minggu pukul WIB. Dan kini sudah tidak disiarkan lagi di Indonesia.[butuh rujukan] Humor dalam seri ini berasal dari tingkah laku Shin-chan yang janggal. Misalnya ia sering meledek ibunya bila disuruh merapikan mainannya. Seperti ayahnya, Shin-chan juga suka melihat wanita cantik dan sering merayu mereka. 8. Chibi Maruko Chan Chibi Maruko-chan ちびまる子ちゃん adalah serial anime yang diangkat dari manga populer yang dikarang Momoko Sakura, dan juga nama panggilan untuk tokoh utama berupa anak perempuan berusia 9 tahun kelas 3 sekolah dasar. Kisahnya bertemakan komedi kehidupan sehari-hari anak SD berdasarkan pengalaman masa kecil pengarangnya. Chibi Maruko-chan juga dijadikan serial drama dengan pemeran cilik Ei Morisako generasi pertama dan Ayaka Itoh generasi kedua. Serial anime ini pernah ditayangkan di RCTI, RTV dan Spacetoon. Artis manga Jepang yang terkenal dari karakter Chibi Maruko-Chan telah meninggal dunia, Melalui keterangan resmi dari laman Sakura Production, Momoko Sakura dimakamkan Senin, 15 Agustus, pukul waktu Jepang. Momoko Sakura meninggal karena kanker payudara Di umur 53 tahun. 7. Sazae-san Sazae-san サ ザ エ さ ん adalah manga series yang di tulis oleh Yonkoma, dan di ilustrasikan oleh Machiko Hasegawa. pertama kali diterbitkan di koran lokal Hasegawa, Fukunichi Shinbun フ ク ニ チ 新聞, pada 22 April 1946. Ketika Asahi Shinbun ingin memiliki Hasegawa menggambar komik empat panel untuk kertas mereka, ia pindah ke Tokyo pada tahun 1949 dengan penjelasannya. bahwa karakter utama telah pindah dari Kyūshū ke Tokyo juga. Manga berurusan dengan situasi kontemporer di Tokyo sampai Hasegawa pensiun dan mengakhiri seri pada 21 Februari 1974. Sazae-san memenangkan Penghargaan Manga Bungeishunju ke-8 pada tahun 1962. Di adaptasi ke anime oleh TCJ, dan kemudian Eiken, setelah itu ditayangkan di jepang pada bulan Oktober 1969 dan berhasil memegang Guinness World Record untuk serial televisi animasi terpanjang. 6. Pikachu Youtube Pikachu ピカチュウ adalah Pokémon utama Ash Ketchum. Pokémon ini adalah semacam pika berwarna kuning dan punya keistimewaan tenaga listrik. Pikachu bisa ditemukan di hutan, ladang dan tempat-tempat sumber tenaga listrik. Pikachu kerap kali dikejar-kejar oleh Team Rocket karena mereka menganggap Pikachu adalah Pokémon yang istimewa. Pikachu adalah starter Pokémon di Pokémon Yellow dan Blue. Blue mengambil Eevee sebelum Red mengambil Pikachu. 5. Astro Boy Astro Boy 鉄腕アトム Tetsuwan Atomu; juga dikenal dengan nama Atom Boy adalah seri anime yang 1952 hingga 1968, sedangkan anime-nya diputar pada tahun 1963-1966. Di Indonesia, manga-nya pernah diterbitkan dengan judul Atom Boy. Di Indonesia, serial ini pernah ditayangkan di RCTI dan SCTV pada akhir 1990-an hingga awal 2000-an, kemudian pindah ke Trans TV dan TV7 Trans7 pada 2003-2006 sebelum akhirnya ditayangkan di ANTV pada tahun 2008 hingga awal 2010-an. 4. Mario Mario マリオ adalah karakter fiksi pada permainan video, diciptakan oleh desainer permainan video, Shigeru Miyamoto. Menjadi maskot Nintendo, Mario telah muncul pada lebih dari 200 permainan video sejak pembuatannya. Mario kini banyak muncul dalam berbagai jenis permainan video, seperti balapan, puzzle, permainan peran, fighting, olahraga, dan lainnya. Mario digambarkan sebagai tukang ledeng Italia yang pendek dan gemuk di Kerajaan Jamur. Pada serial Mario, ia berkali-kali menghentikan rencana Bowser menculik Princess Peach dan menaklukan Kerajaan Jamur. Ia juga memiliki teman dan musuh lain. Sebagai maskot Nintendo, Mario adalah salah satu karakter paling terkenal dalam sejarah permainan video, dan Mario menjadi sinonim dengan permainan video. Permainan Mario telah terjual lebih dari 201 juta unit, menjadikan serial Mario sebagai serial permainan video paling banyak terjual. 3. Totoro Totoro berasal dari film animasi My Neighbor Totoro となりのトトロ Tonari no Totoro, adalah sebuah film animasi produksi Hayao Miyazaki dan dirilis ke teater oleh Toho Jepang, Troma Films 1993 Inggris dub, dan Disney 2006 dub, tanggal 16 April 1988. DI dalam serial animasi Ghibli tersebut terdapat monster besar terlihat seperti beruang tapi nampak seperti kelinci, yup dia bernama Totoro. Totoro bukanlah makhluk yang lucu, Tidak sedikit yang percaya bahwa Totoro adalah Dewa Kematian, sehingga orang-orang yang bisa melihat Totoro sebenarnya adalah orang-orang yang sudah dekat dengan kematian, atau memang sudah meninggal. 2. Hello Kitty Hello Kitty ハローキティ Harōkiti adalah nama untuk sebuah karakter yang didesain oleh perusahaan Jepang, Sanrio. Hello Kitty yang memiliki nama lengkap Kitty White adalah personifikasi dari kucing berwarna putih dengan ciri khas pita atau hiasan lainnya di daun telinga sebelah kiri dan mulut yang tidak digambar. Hello Kitty pertama kali diperkenalkan di Jepang pada tahun 1974. Hak cipta Hello Kitty didaftarkan pada tahun 1976 dan sekarang merupakan merek dagang di seluruh dunia. Pada waktu pertama kali diperkenalkan, target utama pemasaran Hello Kitty adalah anak perempuan, tapi sekarang penggemar Hello Kitty terdiri dari wanita maupun pria dari berbagai kalangan usia. Di Jepang, penggemar berat dan kolektor Hello Kitty disebut Kitty-ra. Pada tahun 2004, barang-barang Hello Kitty menembus pasar lebih dari 60 negara di seluruh dunia. Karakter Hello Kitty sudah merupakan subkultur yang mewakili budaya Jepang. Simak Juga Live Action Hollywood Dari Anime My Hero Academia, Akankah Baik Atau Buruk ? 1. Doraemon Doraemon ドラえもん Doraemon adalah judul sebuah manga dan anime yang sangat populer yang dikarang Fujiko F. Fujio 藤子・F・不二雄 sejak 1 Juni 1969 dan berkisah tentang kehidupan seorang anak pemalas kelas 5 sekolah dasar yang bernama Nobi Nobita 野比のび太 yang didatangi oleh sebuah robot kucing bernama Doraemon yang datang dari abad ke-22. Doraemon dikirim untuk menolong Nobita agar keturunan Nobita dapat menikmati kesuksesannya daripada harus menderita dari utang finansial yang akan terjadi pada masa depan yang disebabkan karena kebodohan Nobita. Serial komik Doraemon pertama kali diterbitkan pada bulan Desember 1969 di enam majalah berbeda. Sebanyak cerita dibuat dalam rangkaian aslinya, yang diterbitkan oleh Shogakukan dalam naungan merek komik Tentōmushi て ん と う 虫, yang diperluas hingga empat puluh lima jilid. Volume dikumpulkan di Perpustakaan Pusat Takaoka di Toyama, Jepang, tempat Fujiko Fujio lahir. Turner Broadcasting System membeli hak untuk seri anime Doraemon pada pertengahan 1980-an untuk versi berbahasa Inggris di Amerika Serikat[1], namun membatalkannya tanpa penjelasan sebelum menyiarkan episode apa pun. Pada bulan Juli 2013 Voyager Jepang mengumumkan manga tersebut akan dirilis secara digital dalam bahasa Inggris melalui layanan e-book Amazon Kindle. Ini adalah salah satu komik terlaris di dunia, telah terjual lebih dari 100 juta kopi. Tulis Artikel
Ditahun 1954, Gojira atau Godzilla ditayangkan di Jepang dan sangat populer. Film ini bahkan diekspor ke Amerika dan mendapat sambutan yang sangat baik hingga berkali-kali dibuat sekuelnya. Berlanjut terus ke tahun 1970 dimana J-pop mengalami perkembangan yang pesat.
Jepang terkenal akan anime dan manga komik yang memiliki jalan cerita unik, sehingga memiliki banyak penggemar di seluruh dunia. Bahkan di Indonesia hal-hal seperti komik sudah ada sejak tahun 90an. Hal ini biasa disebut dengan komik jadul Jepang. Komik ini menduduki puncak kejayaannya di Indonesia sejak tahun tersebut sampai sekarang. Ada banyak sekali jenis genre dari komik jadul jepang yang laku di pasaran, dimulai dari romantis, fantasi, sampai persahabatan, dsb. Semuanya ada, dan masing-masing memiliki mangsa pasarnya sendiri. Namun meskipun memiliki banyak penggemar, tidak banyak yang tahu bagaimana sebenarnya perkembangan komik di Jepang sampai jadi mendunia. Oleh karena itu disini akan dibahas secara lengkap. Daftar Isi Sejarah Singkat Perkembangan Komik di Jepang Komik Jepang Mulai Memasuki Pasar Dunia Genre yang Dimiliki Komik Jadul Jepang Komik Jadul Jepang yang Terkenal di Indonesia Sejarah Singkat Perkembangan Komik di Jepang Siapa sangka, komik Jepang manga ternyata sudah ada lama sekali di Jepang. Hal ini dimulai dari Toba sojo kakuyu yang membuat choju giga gambar gulungan. Di dalam gulungan tersebut dirinya melukis sebuah hewan dengan berbagai ekspresi dimulai dari marah, senang, sampai sedih. Karena dibuat pada zaman Heian, maka gambar ini menjadi choju giga tertua. Toba yang seorang pendeta Budha, merupakan satu dari tiga tokoh penting terkait dengan perkembangan manga ini. Ketiga toko tersebut adalah Toba Sojo Kakuyu, Katsushika Hokusai dan Tezuka Osamu. Secara harfiah arti dari manga ini adalah menggambar sebebasnya tanpa ada maksud atau tujuan di dalamnya. Dari mereka bertiga lah kemudian manga mulai berkembang. Artikel Pilihan Komik Jepang Mulai Memasuki Pasar Dunia Sebenarnya komik di Jepang manga itu sudah mengalami masa keemasan dari tahun 1950-an, saat itu nilai ekonomi yang dihasilkan oleh manga mencapai jutaan won. Berlanjut pada tahun selanjutnya yakni tahun 1970, manga mulai dikenal dan merambah ke seluruh dunia. Penjualannya pun meroket naik, dan menambah pundi-pundi penghasilan negara Jepang pada saat itu. Di Indonesia sendiri, manga baru masuk dan mulai diterbitkan pada tahun 90an. Saat itu manga ini diterbitkan oleh salah satu penerbit buku yang termasuk ke dalam jajaran penerbit buku tertua di Indonesia. Penerbitan manga pada tahun 90an ini tentunya mendulang sukses di masyarakat, dan menjaring banyak sekali penggemar. Dimulai dari anak-anak, remaja, bahkan sampai orang dewasa. Genre yang Dimiliki Komik Jadul Jepang Apabila berbicara soal genre yang dimiliki baik oleh komik Jepang di masa sekarang, maupun oleh komik jadul jepang maka ada banyak sekali jenisnya. Hanya saja secara garis besar genrenya dibagi menjadi lima. Adapun kelima genre tersebut diantaranya Shounen, merupakan basic manga yang terkenal di Jepang. Umumnya manga ini diciptakan untuk anak laki-laki dan pria dewasa. Hanya saja sekarang manga ini juga dibaca oleh berbagai kalangan. Biasanya cerita yang disajikan seperti petualangan, action, dsb. Contoh dari komik ini adalah dragon ball, dan one piece. Shoujo, berkebalikan dengan shounen jenis yang satu ini umumnya untuk remaja perempuan dan wanita dewasa. Ceritanya seputar percintaan, drama kehidupan, namun tidak jarang ada yang dibumbui juga dengan fantasi. Karena kisahnya yang menarik, tidak heran jika manga jenis ini kini sudah dibaca secara luas. Sailor moon merupakan salah satu contoh dari manga ini. Sports manga, sesuai dengan namanya maka jalan cerita utama dari manga ini adalah olahraga. Tokoh utamanya biasanya hanya berfokus pada satu olahraga saja. Di dalamnya terdapat kisah persahabatan, pengembangan diri, dsb. Salah satu contoh yang sangat terkenal dari manga ini adalah slam dunk. Sejarah, biasanya mengambil latar belakang pada waktu, ataupun periode waktu tertentu. Uniknya waktu atau periode yang ditunjukkan ada, namun jalan ceritanya dibuat fiksi. Vagabond merupakan salah satu contoh manga jenis ini yang paling populer. Komedi, merupakan genre basic komik jadul Jepang yang terakhir. Unsur ceritanya tentu mengundang tawa dari penggemarnya. Jadi tidak heran jika gambar yang ditampilkan pastilah konyol, dan mengundang tawa. Salah satu karya yang terkenal adalah Nichijou Keiichi Arawi. Komik Jadul Jepang yang Terkenal di Indonesia Seperti yang sudah disinggung sebelumnya bahwa komik jadul Jepang di Indonesia mulai masuk tahun 90an. Pada masa itu ada banyak sekali komik yang mendulang popularitas besar di Indonesia. Beberapa dari komik tersebut diantaranya 1. Doraemon Siapa yang tidak kenal dengan komik satu ini? Bercerita tentang robot kucing dari masa depan dengan peralatan canggih yang dimiliki di dalam kantungnya. Ada beberapa kata yang sangat populer dari komik ini seperti kantong ajaib, pintu kemana saja, dan baling-baling bambu. Karena ceritanya yang lucu dan menghibur tidak heran jika komik ini memiliki banyak penggemar. 2. Dragon Ball Tujuan utama dari tokohnya adalah mencari dan mengumpulkan 7 buah bola naga, itulah mengapa komik ini dinamakan dragon ball. Tokoh utamanya bernama Goku, dan manga ini sangat populer bahkan sampai sekarang. 3. Shoot Salah satu komik jadul yang memiliki genre sport olahraga. Berkisah tentang tiga orang yakni Toshi, Kenji dan Kazuhiro. Ketiganya bermimpi untuk bisa menjadi pemain bola hebat. Komik yang satu ini memiliki 33 volume dan semuanya sudah diterbitkan di Indonesia. 4. Kenji Cerita dari komik ini adalah seorang laki-laki yang mempelajari kungfu. Namanya adalah Kenji Goh, digambarkan dirinya memiliki kemampuan kungfu yang luar biasa. Bahkan semua jenis dan jurus kungfu sudah dipelajari. Bisa dibilang penulis dibalik komik ini sangat niat, sampai dirinya ikut belajar kungfu. 5. Kobo Chan Selanjutnya adalah komik yang siap mengocok perut pembacanya karena tingkah konyol dari tokoh utamanya. Berkisah tentang seorang anak kecil polos yang kadang memiliki kelakuan nakal di luar batas. Komik ini sangat cocok untuk dijadikan bacaan saat sedang luang. 6. Detective Conan Cerita dari komik ini adalah tentang seorang detektif handal bernama Shinichi Kudo yang berusia 17 tahun, namun harus terperangkap dalam tubuh anak berusia 7 tahun. Hal tersebut karena dirimu diracuni, saat menjadi anak tersebutlah dirinya menjadi Conan yang juga detektif dalam memecahkan kasus kecil-kecilan. 7. Slam Dunk Selain sepak bola, ada satu lagi genre olahraga yang tidak kalah terkenalnya namun kali ini dari basket. Bercerita tentang klub basket di SMA Shohoku, komik ini menggambarkan tidak hanya persaingan untuk menjadi juara tapi juga lika-liku kehidupan SMA. Termasuk di dalamnya persahabatan dan percintaan. 8. Kungfu Boy Mengisahkan tentang seorang anak bernama Chinmi yang memiliki keahlian bela diri kungfu, digambarkan nantinya Chinmi akan menyempurnakan kungfu dairin. Komik karya Takeshi Maekawa ini sangat populer di Indonesia, dan memiliki 37 volume. 9. Candy Candy Bagi pecinta romance pada saat itu pasti tidak asing dengan komik yang satu ini. Karena menceritakan tentang seseorang bernama Candice white yang berusaha untuk mencari cinta sejatinya. 10. Crayon Shin-Chan Terakhir adalah komik yang paling terkenal bahkan sampai sekarang. Komik yang menceritakan tentang seorang anak bernama Shin-Chan yang memiliki kelakuan aneh, bahkan sering dibilang melakukan hal konyol. Pokoknya komik karya Yoshito Usui ini sanggup membuat pembacanya terpingkal karena ceritanya lucu. Itulah tadi penjelasan lengkap terkait komik jadul Jepang, dari mulai sekarang singkatnya sampai perkembangannya di Indonesia dan juga dunia. Selain itu tadi disebutkan juga terkait dengan komik jadul tahun 90an di Indonesia yang mungkin bisa dibaca kembali untuk bernostalgia. Baca juga Punya Nyali Besar? Coba Tonton Film Horor Jepang Ini
. 88 89 301 274 41 75 121 92
tokoh yang mempelopori perkembangan komik di jepang adalah
